Pues sí: ¡Nos vamos al Sónar! Decidimos hace unos meses que nos gustaría cubrir Sónar 2017 porque era el festival con mejor porcentaje de mujeres sobre el escenario de los que analizamos inicialmente y estamos muy contentas de anunciar que ¡finalmente será posible! El próximo fin de semana estaremos cubriendo las actuaciones de las las mujeres que participen tanto en Sónar Día y Noche como en Sonar +D.

Para empezar, como son bastantes y a veces es complicado ubicarse entre tantísima actividad, os hemos hecho un AirTable maravilloso dónde las tenéis a todas indexadas, con su horario y el lugar donde van a actuar.

Información Recopilada por Marta Delatte.

Ahora que ya sabéis quienes estarán actuando o participando en las mesas de Sónar+D nos gustaría deciros algo más, si revisáis bien los horarios descubriréis que este año: ¡viernes y sábado cierran el evento en el escenario Sónar Pub dos mujeres! 

Nina Kraviz y The Black Madonna: Dos mujeres abiertamente feministas cerrarán esta edición en Sonar Pub 

Hemos comentado varias veces lo absurdo de los estereotipos y clichés que recaen sobre las mujeres a la hora de imaginar que por el hecho de ser mujeres van a hacer o pinchar música suave y delicada. Hay muchas mujeres haciendo techno, hardcore, noise o metal y esos estereotipos hacen, muchas veces, que efectivamente en los festivales se programe a mujeres pero en las primeras horas, porque en nuestro imaginario no está ubicada la imagen de una chica pinchando a más de 135 BPMs o haciendo puro ruido.

Es interesante ver como este año Sónar se ha trabajado ese aspecto y ha decidido incluir a mujeres en horarios más tardíos. Clara 3000, Heidi o Avalon Emerson & Courtesy serán algunas de las que estén a altas horas de la noche ocupando las cabinas. El cierre correrá a cargo de Nina Kraviz el viernes y The Black Madonna el sábado.

Tanto Nina Kraviz como The Black Madonna son conocidas, además de por su música, por sus vertientes como activistas en movimientos feministas. Ambas participaron en la serie de documentales Between the beats, dónde en concreto el vídeo de Kraviz abordaba el feminismo y la sexualidad en la música electrónica. Dicho vídeo fue altamente criticado por una escena en la que ella habla a la par que toma un baño, a lo cual respondió:

«No podéis tomar el control de los artistas y de su creatividad. El sexismo y mierdas similares deben morir. Y el primer paso es dejar a los artistas ser quienes son independientemente de su género, su color de piel u orientación sexual…»

Nina Kraviz

 

The Black Madonna por su parte, además de participar en la serie de documentales de Between The Beats, ha hecho bastantes declaraciones en prensa sobre la cultura de la violación y sobre porque siente que los clubs no son un espacio seguro para mujeres. También inició el proyecto DAPHNE series, un conjunto de acciones y eventos, impulsados en el SMART Bar de Chicago, que pretenden dar promoción a mujeres y personas de género no binario que se dedican a la música electrónica. Recientemente también colaboró con Smirnoff y Raechell Dj en unas iniciativas para conseguir la igualdad de género en las cabinas de los clubs, donde afirma: sólo un 17% de las personas que pinchan son mujeres. El feminismo y la igualdad de género debe ser global, si no no es feminismo.

“Feminism and gender equality has to be global or it’s not feminism”

The Black Madonna

 

Silvia Valle 

 

 

 

 

 

 

¿Qué podemos hacer para combatir la ausencia de mujeres en el sector musical?

De primeras podríamos pensar que no hay ningún motivo para que el género marque el interés por la música o la creación artística. Y sin embargo, las mujeres que hacen música no abundan, o eso nos dicen (lxs programadorxs, comisarixs, directorxs de festivales, etc.) cuando preguntamos por qué la oferta musical es abrumadoramente masculina. Las mujeres no hacemos rock (y mucho menos heavy metal), o las mujeres no formamos bandas, o las mujeres no tocamos la batería. Al menos eso parece cuando revisas los carteles de salas o festivales, o cuando vas a conciertos y alucinas con los solos del guitarrista o el virtuosismo del bajo… difícilmente será una mujer la que haga brillar el instrumento.

Que no nos encuentran, nos dicen en los mejores casos. Que el público manda, en los peores. Las mujeres somos vocalistas. E incluso cuando producimos nuestra propia música, nadie parece darse por enterado… somos cantantes. Y ya. Así nos lo contaba Javiera Mena la semana pasada.

Hace un tiempo hablábamos de algunos motivos por los que hay menos mujeres en el mundo de la música (a saber: la falta de referentes, el sesgo machista en la industria y la falta de compromiso de las instituciones). Es difícil cambiar el panorama porque se trata de un círculo vicioso, pero hay cosas que debemos empezar a poner en marcha desde ya, con las que no podemos ceder y que no admiten discusión. El primer paso es darnos cuenta de que por muy naturalizados que tengamos ciertos comportamientos o reacciones, debemos revisarnos para evitar la discriminación. No vale el «ha sido así siempre», o aquello de «el público manda». Debemos plantarnos. Plantar cara las situaciones en las que se dan comportamientos machistas, visibilizarlas y actuar para cambiarlas.

Un colectivo como MYM no debería existir. Porque el género no debería ser un factor a tener en cuenta en la creación o la valoración musical. Sin embargo, existimos porque es necesario denunciar la situación, dar voz a las mujeres y proponer soluciones. Soluciones que deben llegar por parte de la industria, pero también por parte de las mujeres músicas.

Por parte de la industria y el sector musical

se necesita un esfuerzo para mejorar aspectos como los siguientes:

No podemos seguir aceptando el periodismo machista. Basta ya de restar mérito creativo a las mujeres, de hablar de su físico cuando no es un elemento que se utilice intencionalmente en el espectáculo y basta de buscar al hombre detrás del éxito.

Ya está bien de paternalismo. Una cosa es ser cortés y otra paternalista. Muchos de los ofrecimientos aparentemente «amables» por parte de el entorno masculino tienen mucho de «como mujer no lo puede hacer», «como mujer no sabe de…», «un hombre lo puede hacer mejor»… Ojo, revísate antes de lanzarte, que el paternalismo se cuela fácilmente.

No podemos seguir aceptando la infrarrepresentación de las mujeres en la industria musical. No nos podemos seguir conformando con la situación, y pensando que como hay menos mujeres haciendo rock, es aceptable que mi festival tenga un 3% de representación femenina. No es aceptable. La responsabilidad no es solo de las instituciones, como programadorx/directorX de un festival también eres responsable de reducir la brecha de género, de ofrecer la música que estamos haciendo las mujeres, de darnos espacio. Párate y pregúntate si no hay mujeres en tu cartel porque no hay mujeres creando música de calidad o porque te estás dejando llevar por la dinámica que te arrastra a priorizar artistas masculinos.

 

Por parte de las mujeres músicas,

necesitamos un proceso de desaprendizaje y empoderamiento:

Trabajémonos la autoconfianza. ¿Dónde está nuestro techo de cristal? Sabemos que ahí fuera, el sesgo machista del que hablábamos nos va a poner las cosas más difíciles que a los hombres, pero ¿qué pasa por dentro? Nos hemos encontrado ya muchas veces en conversaciones con artistas la referencia al techo de cristal autoimpuesto. Pensar que no somos suficientemente buenas y abandonar la carrera musical por exigirnos «demasiado». Dudar de las propias capacidades es uno de los aspectos que afecta al éxito, no solo en la música. Como dice Carmen Zapata (Presidenta de la Asociación MIM):

A las mujeres se nos educa para ser perfectas y a los hombres para ser competitivos.

No debemos aceptar ningún tipo de violencia machista. Y no nos referimos solo a insultos o agresiones físicas. Un técnico paternalista es violencia machista. Unx productorx que hace comentarios sobre nuestro físico es violencia machista. Basta. Dejemos de entenderlo como algo «normal». Seguir pasándolo por alto es perpetuar la situación. Por supuesto, la responsabidad es del agresor, pero nosotras no podemos seguir calladas. Y aunque a veces las circunstancias no acompañan y sabemos que nos vamos a encontrar con aquel «eres una exagerada», necesitamos responder (siempre que tengamos energía).

Sororidad. No podemos lograr un escenario más justo en solitario. Hay muchas mujeres y colectivos luchando por cambiar la situación. Mucho trabajo ya hecho, mucho esfuerzo, mucha experiencia y mucho conocimiento acumulado. Pongámoslo en común. Trabajemos juntas para levantar la voz y llegar más lejos.

 

Ale Castellano